- 导演：
- 岸善幸
- 主演：
- 菅田将晖.梁益准.木下明里.茂吕师冈.高桥和也.更多...
- 类型：
- 剧情
- 地区：
- 日本 /
- 年份：
- 2017 (片长: )
故事梗概
《啊，荒野前篇》剧版魔改深度拉片：役所广司的“废物美学”到底是个什么高级玩意儿？
从拳击台到废墟：一场彻头彻尾的东亚废土狂欢
讲真，当得知《啊，荒野前篇》这部带着强烈cult片气息和极度压抑氛围的作品要被搬上小荧幕的时候，整个影迷圈都炸了。原著党们连夜组织了“护书敢死队”，就怕导演岸善幸和编剧又把这部神作给拍成了那种充斥着中二台词和廉价说教的青春疼痛片。事实证明，大家的担心不是没有道理的。剧版虽然请来了役所广司和菅田将晖这两尊大佛，但在改编的过程中，依然不可避免地掉进了日剧固有的那种“温情窠臼”里。役所广司饰演的新次，作为一个在废墟中苟延残喘的“废柴”，原本应该是那种毫无生气的、行尸走肉般的存在。
但在剧版里，役所广司的表演明显受到了太多的“束缚”。导演似乎生怕观众看不懂这个角色的苦，于是拼命地往里面塞各种闪回、塞各种配乐、塞各种慢镜头，生怕我们不知道新次有多惨。这种过度饱和的情绪宣泄，反而破坏了原著中那种冷冽的、残酷的美感。原著里那种近乎于窒息的平静，到了剧版里变成了歇斯底里的嘶吼。不得不说，这是一次非常失败的本土化尝试。就像现在很多所谓的工业大片，表面看着特效炸裂，但骨子里却空无一物，《啊，荒野前篇》的剧版也是一样，披着荒诞的外衣，骨子里却在贩卖那些廉价的情怀。
导演岸善幸是江郎才尽？还是被资方按在地上摩擦？
“我不想拍一个让人看了觉得‘啊，真惨啊’的片子，我想拍的是‘啊，原来我也可以这么惨’。”——某位不愿透露姓名的日剧导演在私下聚会中的吐槽
圈内人解析：这句半真半假的吐槽，其实就是当下日剧市场的一个缩影。导演岸善幸显然是想有所突破的，他想拍出原著里那种“他人即地狱”的绝望感，但他又不得不面对资方的压力。毕竟，作为一部被买来充实暑期档的重磅剧集，如果拍得太过晦涩、太过压抑，收视率和口碑肯定是要崩盘的。于是，我们在剧中看到了一种极其拧巴的状态：导演一边想忠于原著，一边又拼命想要讨好年轻观众。这种拉锯战，直接导致了剧版的四不像。
吃瓜延伸：说到底，这种魔改的背后，其实还是日剧圈那点破事。现在的年轻观众到底喜欢看什么？流量明星？快节奏的叙事？还是那种三分钟一小吵、五分钟一大吵的狗血剧情？就像即将到来的2025七夕晚会一样，各大卫视都在绞尽脑汁地想要讨好年轻人，想要把传统的节日搞成一场流量明星的拼盘演唱会。影视圈的浮躁，其实和综艺圈的浮躁是一样的。当整个行业都在追求短平快的时候，谁还愿意沉下心来去拍一部真正严肃的、探讨人性阴暗面的作品呢？《啊，荒野前篇》的魔改，正是这种大环境下的必然产物。
菅田将晖的演技高光：被浪费的神级配角
与役所广司的化学反应：火花四溅却被剧本拖累
抛开那些令人智熄的魔改情节不谈，《啊，荒野前篇》最大的亮点，绝对是菅田将晖和役所广司这两位影帝级别的对手戏。菅田将晖在这部剧里饰演的建二，和役所广司的新次，简直就像是一枚硬币的正反两面。一个是充满攻击性的、狂躁的青年，一个是逆来顺受的、麻木的中年。这种极具反差感的人物设定，本应擦出惊人的火花。在前几集里，两人确实贡献了几场教科书级别的对手戏。尤其是他们在拳击台上互相厮打、互相谩骂的戏份，那种原始的、野兽般的对抗，简直让人看得头皮发麻。
菅田将晖在这部剧里的表现，可以说是把他那种“神经质”式的演技发挥到了极致。他饰演的建二，那种随时随地都在崩溃边缘游走的状态，那种绝望中带着一丝残忍的疯狂，真的是让人不寒而栗。但可惜的是，这么好的演技，却被后半段那些莫名其妙的感情戏给彻底毁了。编剧为了让这个角色“立体”起来，生硬地给他加了一段狗血的初恋剧情，简直就是把一盘好棋给下成了稀烂。就像一颗被华丽包装的糖果，外面看着挺唬人，但咬一口却发现里面全是变质的夹心，腻得让人想吐。
剧版结局大崩盘：为了过审强行HE？原著粉已气晕在厕所
“我拍这部片，不是为了告诉人们世界有多美好，而是为了告诉他们，世界有多操蛋。”——某位以拍残酷青春片著称的日本名导在专访中的肺腑之言
圈内人解析：这句堪称“暴言”的采访，其实点明了这类题材作品的核心价值。但剧版《啊，荒野前篇》显然背离了这一点。为了迎合更广泛的大众口味，剧版强行给了一个虚假的、充满廉价温情的结局。新次和建二在经历了一系列的苦难之后，竟然在拳击台上迎来了某种“和解”。这种廉价的和解，简直就像是在一锅浓痰里加了一勺糖浆，让人恶心到极点。
吃瓜延伸：这不禁让人联想到当下影视圈的“审查红线”问题。很多原本极其尖锐、深刻的文学作品，在改编的过程中，都会被强行“软化”。就像前阵子那部号称年度期待的悬疑大作，在播出后也被观众吐槽像是一部披着悬疑外衣的家庭伦理剧。所谓的“正能量”就像是一个巨大的牢笼，把创作者们的想象力死死地困在里面。《啊，荒野前篇》的结局崩塌，就是这种审查机制的受害者。这也让我们不得不思考，当艺术创作被各种条条框框束缚时，我们还能看到多少真正打动人心的作品？
拉片总结：除了役所广司的屁股，还有什么值得看？
视听语言的得失：镜头语言的极致与配乐的滥用
抛开剧情的拉胯，《啊，荒野前篇》在视听语言上其实还是有两把刷子的。导演大量使用了那种充满压迫感的特写镜头，尤其是对役所广司那张写满故事的脸的特写，简直是教科书级别的光影运用。在拳击场上的戏份，导演更是采用了大量的手持摄影和快速剪辑，营造出了一种极其强烈的临场感和混乱感。这种极具沉浸感的镜头语言，在一定程度上弥补了剧情上的单薄。
但遗憾的是，剧版的配乐实在是太过泛滥了。原本不需要任何配乐就能传达出绝望感的场景，导演非要配上那种煽情的、催人泪下的BGM。这种过度的煽情，就像是一个厨师在做一道原汁原味的清蒸鱼时，非要往上面浇一勺浓浓的麻辣酱汁，简直是画蛇添足。如果能忍住不用那些廉价的配乐，这部剧的整体质感绝对会上一个台阶。不过，就像之前某部号称“年度最佳”的悬疑剧一样，在剧集播出的中后期，由于主创团队内部的各种撕逼（据说是因为剪辑权和配乐权的问题闹得不可开交），导致后期剧情直接暴走，这种内部矛盾也像一颗随时会引爆的暴风眼，让整个项目最终偏离了原本的轨道。